De metafoor van de bioscoop.
Creëren & manifesteren van je eigen realiteit? Hoe dan? Om dat enigszins een beetje uit te leggen gebruik ik de metafoor van de bioscoop. Als je naar de film gaat, ga je naar de bioscoop. Tegenwoordig zijn het grote gebouwen met meerdere zalen. In elke zaal draait een andere film (link parallellen werelden). Er draaien tegelijkertijd veel verschillende films. In de ene zaal kan een comedy draaien, in de andere een oorlogsfilm, een fantasy, een crimi of een romantische film. Dat de films niet allemaal op de zelfde tijd beginnen heeft met logistiek te maken, bijvoorbeeld dat je niet nog langer staat te wachten bij de bar voor een drankje of bij de uitgang.
Puur bewustzijn I AM – Is het bioscoop scherm
Nu is de metafoor dat ons eeuwige bewustzijn- Puur bewustzijn I AM – het bioscoop scherm is. We maken allemaal deel uit van het ene bewustzijn dat ons afzonderlijk uitdrukt in onze fysieke vormen – de hoofdrolspeler-acteur in de film. De film die op het doek afgespeeld wordt is – de film van je eigen leven.
Voor het witte doek maakt het helemaal niet uit welke film er afspeelt. Elke film is een onderdeel van het scherm. Of het nu een crime is of een romantische comedy. Het witte doek is altijd stralend wit, compleet en onkwetsbaar. Of heb jij al eens een wit doek zien huilen of zien scheuren door toedoen van de film? Nee dus! Nog sterker zonder wit doek (achtergrond) zou er geen film gespeeld kunnen worden, zou er geen film bestaan. Tijdens de film is het witte scherm er altijd, continu aanwezig ….in de achtergrond. We zijn vergeten dat we ook het witte scherm zijn, omdat onze focus op de film ligt – de wereld van objecten en gebeurtenissen en we zijn totaal geïdentificeerd met onze rol in de film.
Herinneren dat je dat je het witte scherm bent – puur bewustzijn – I AM
Het bewust herinneren dat je dat je het witte scherm bent – puur bewustzijn – I AM – wordt ook wel het directe pad genoemd. Er zijn meerdere namen voor: Pad van Zelfrealisatie, non – dualiteit, wakker worden of het pad van verlichting etc. Je verbind je dan dagelijks met het scherm en verblijft in puur bewustzijn oftewel I (AM).
Net als het scherm is de acteur ook onkwetsbaar. Hij of zij kan in een film vermoord worden, en even later opstaan om met zijn moordenaar wat te gaan drinken en na te praten over het scenario. De acteur heeft eigenlijk een dubbelbewustzijn. Hij ervaart de personage als werkelijk en speelt tegelijkertijd de rol uit. Een goede acteur vindt het leuk om uiteenlopende rollen te spelen die totaal geen gelijkenis hebben met hem/haar zelf als de acteur, want het gaat de acteur om te ervaren en te spelen. Het is zelfs de verantwoordelijkheid van de acteur zich in te leven in de rol en dat zo goed mogelijk uit te beelden. Op een speels manier een werkelijkheid te creëren die echt lijkt. Dat de acteur daarmee in de spotlights staat is meegenomen.
De materiële wereld – derde dimensie (3D)
De film – jou leven, wordt ook wel materiële wereld of de derde dimensie (3D) genoemd. Het probleem van deze materiële wereld is, dat wij zijn vergeten dat dit slechts één film is, tussen vele andere films. We zijn vergeten dat we acteurs zijn. Dat dit maar een van de vele rollen is, dat dit maar een fractie van ons bewustzijn is. En voor de acteur heeft de ene film maar zijdelings met de andere film te maken. Voor zover we dat zelf überhaupt beseffen. Het grootste deel van de mensen om ons heen lijkt daar helemaal geen notie van te hebben. We zijn ons script vergeten en het besef dat we onkwetsbaar zijn als acteur.
De acteur kan het thema van de film niet veranderen, wel daarin creatief zijn. De film waarin we spelen is regelmatig geen prettige film. Het is veelal een film van tekorten, van aantrekken en afstoten, van onrecht en geweld, een film van zwaartekracht.
Geïdentificeerd met het personage dat we spelen
Het grote probleem is dat we zo geïdentificeerd zijn met het personage dat we spelen – dat onze rol en deze film onze enige werkelijk is geworden. De film is een speelveld (van puur bewustzijn) om te ervaren en te ontdekken. Elke film, zelfs een horror film en ook deze film, is een speelfilm. Hoe speelser de acteur, in deze film acteert, hoe meer plezier iemand in dit leven krijgt. Een waar acteur, en dit is maar een van jouw vele ervaringen. Beseft dat zijn/haar transformerende en scheppende gaven er wezenlijk toe doen in de totaliteit van wat er is. Zijn/haar (Jouw) hogere missie is ervaren, spelen, creëren. Jouw Universum te creëren. Daar is deze film voor bedoeld.
En dat kan ook….
Want je bent niet alleen het witte scherm, puur bewustzijn -I AM-
Je bent niet alleen de acteur in de film…
Nou komt het …mindblowing!!
Jij bent ook de producent, regisseur en scriptschrijver van je eigen film.
Als de schepper van je eigen realiteit heb je een verhaal verteld zonder te beseffen dat je een verhaal hebt verteld. Het verhaal van je leven.
Het probleem dat je mogelijk tot nu toe hebt gehad, is:
- Dat jij je niet realiseerde dat je in je eigen film zat.
- Je realiseerde je ook niet dat je de producent, regisseur, scenarioschrijver en acteur van de film was.
- Geen benul dat niemand anders iets te zeggen had in de film.
- Dat je de productie van de film kon pauzeren als je het niet leuk vond en aan een nieuw script kon beginnen wanneer je maar wilde, dat was je mogelijk vergeten?
- Je het waarschijnlijk ook niet geweten dat je zelf de leiding over je film had.
Het pad van creëren & manifesteren – empowerment
Creëren in jouw rol als producent?
In jouw rol als producent ben jij de eerste die aan het project gaat werken en brengt het onder de aandacht. Het project is jouw leven en de titel van de film heet …(vul zelf maar in). Als producent ben je verantwoordelijk voor alle zakelijke en organisatorische aspecten bij het maken van de film. Jij bepaalt wie erbij betrokken gaat worden, het budget, de planning, alles. Het belangrijkste onderdeel van jouw rol als producent is het nemen van beslissingen en je regelt alles wat nodig is om de productie ook daadwerkelijk tot stand te laten komen. (Natuurlijk in jou realiteit). Dus beslis nu zonder je zorgen te maken over het HOE of WAAROM: Wie zijn in deze film betrokken? Wat is het budget? Wat is het plan? Wat is je timing van dingen?
Creëren & manifesteren in jouw rol als regisseur
In jouw rol als regisseur ben je verantwoordelijk voor de creatieve kant van het project. Voordat je een idee kunt omzetten naar een film of serie, moet je eerst onderzoek doen en je verricht research: je leest boeken en artikelen, bezoekt locaties en spreekt met betrokkenen. Op die manier kom je erachter of het mogelijk is om je oorspronkelijke idee – ook daadwerkelijk op film vast te leggen. Of dat je misschien een andere invalshoek moet kiezen.
Als Regisseur maak jij verschillende soorten producties: een dramaserie, een horrorfilm, romantische comedy, documentaire, commercial etc. Jij hebt nu je idee/visie voor je project (jouw leven – of een facet van je leven) volledig helder en jij zorgt ervoor dat iedereen naar die visie toe werkt. Je moet natuurlijk een unieke focus houden op het verkrijgen van die visie, wat er ook gebeurt.
Laat je niet in de war brengen.
Laat je niet in de war brengen door gebeurtenissen of omstandigheden in je fysieke realiteit. Ze doen er niet toe. Je bent immers een nieuwe film aan het maken.
Als regisseur zorg je ervoor dat je het juiste gevoel en de juiste boodschap van de film bij je publiek krijgt, ongeacht de omstandigheden. Als regisseur ben jij degene die een scenarioschrijver vraagt jouw eerste verhaalopzet en bevindingen in een scenario te gieten, compleet met dialogen en karakteromschrijvingen. Regelmatig bespreek je met de scenarioschrijver de vorderingen en controleert of de toon van het scenario de juiste is, of de opbouw en de karakters overeenstemmen met jouw idee. Als de scriptschrijver klaar is met zijn werk, maak jij ook de casting keuzes. Nog belangrijker wie past bij welke rol?
Het echte werk: de scriptschrijver
Je bent ook de scriptschrijver en dat is best een belangrijkste rol in de productie van je film. Als scenarioschrijver schrijf je het verhaal en beslis je; het begin, het tussenliggende, het einde, de personages, het goede, slechte, de hoogtepunten, de dieptepunten, omstandigheden, situaties, de financiën, locatie, de tijd die nodig is om dingen te laten gebeuren etc. Als scenarioschrijver van je levensverhaal bepaal je ook welke rol jij zelf speelt. Speel je de held, de Diva, de verliezer, de avonturier, de zakenvrouw, de minnares, het slachtoffer, etc.? Sta hier goed bij stil! Want ondersteund de rol die je jezelf hebt toebedeeld, je allerhoogste potentieel?
Creëren in de rol als acteur?
Jouw rol als acteur. Als je goed werk hebt geleverd als producent, regisseur en scenarioschrijver van je film, dan is het spelen van je rol een makkie. Dit is wat er automatisch gebeurt in je fysieke 3D realiteit. Je huidige realiteit kan dus alleen maar een afspiegeling zijn van al het werk dat achter de schermen is gedaan. je speelt de rol die je hebt gekregen, want dat is wat de scenarioschrijver (jij) schreef. Je speelt naar de visie van de regisseur (jij) en je kiest het team – de crew- om je te helpen. Je speelt volgens de beslissingen van de producent (jij) om ervoor te zorgen dat de film precies gaat zoals het hoort.
Creëren & manifesteren doe je continu, maar je hebt er geen flauw benul van.
Je hebt volledige controle over de film die leven wordt genoemd. Schrijf het script precies zoals jij het wilt, van begin tot eind. Als je het niet leuk vindt wat je ervaart, hoef je alleen maar het huidige script te strippen en opnieuw te beginnen. Je kunt het script omdraaien wanneer je maar wilt.
“Jeetje, zou dit werkelijkheid zijn?”
In mijn rol als twijfelaar ….Natuurlijk niet!
“Wie heeft mij de rol van twijfelaar toebedeeld?”
“Ehhh…IK??”
Wat hebben creëren & manifesteren van je eigen realiteit en Human Design met elkaar te maken?
Ontzettend veel! Maar … dat vertel ik je in mijn volgende Blog.
